Публикация
Большой Меншиковский дворец (интерьеры)
Фото - Mary, 02.2012. Большой Меншиковский дворец (интерьеры) Барокко Ломоносов, Верхний парк, 1 лит. А на инф. щитах указан адреса - Дворцовый пр., 4 и Дворцовый пр., 48 начало XVIII в. - до 1727 - арх. Ф. Фонтана, И. Браунштейн, А. Шлютер, Н. Пино 1813-1815 - арх. Росси Карл - отделочные работы 1834-1856 - арх-ры Бонштедт Л., Штакенщнейдер А., Боссе Г. - отделка интерьеров
Большой дворец был построен в 1711-1727 гг. для соратника Петра I светлейшего князя Александра Даниловича Меншикова. В его создании участвовали итальянские и немецкие архитнкторы, приглашенные в Россию Петром I: Ф. Фонтана, И. Ф. Браунштейн, Г. Шедель. При первом владельце сформировались все основные черты дворцового комплекса: центральная часть с жилыми и парадными интерьерами и боковые крылья, которые завершаются монументальными башенными павильонами – Японским и Церковным. После падения Меншикова в 1727 г. первоначальное роскошное убранство дворца было полностью утрачено. Дворец был передан в Канцелярию от строений, а в 1736 г. – Адмиралтейств-коллегии для устройства госпиталя. В середине XVIII в. Ораниенбаум переживает новый расцвет. С 1743 г. резиденция принадлежит наследнику престола, великому князю Петру Федоровичу, будущему императору Петру III, и его супруге Екатерине Алексеевне, будущей императрице Екатерине II. Под руководством выдающихся архитекторов XVIII столетия Ф. Б. Растрелли и А. Ринальди завершается формирование архитектурной композиции дворца, сооружаются подпорные стены террас и изысканная гранитная лестница. В конце своего правления Екатерина II пожаловала здание дворца Морскому шляхетному корпусу. Однако вскоре ее сын Павел I вернул Ораниенбауму статус великокняжеской летней резиденции и передал ее наследнику престола великому князю Александру Павловичу, будущему императору Александру I. От старшего брата дворец перешел его младшему брату великому князю Михаилу Павловичу, который в 1830-х гг. дарит его своей супруге великой княгине Елене Павловне. С ее именем связана целая эпоха в истории Ораниенбаума. Великая княгиня не жалела сил и средств на благоустройство любимой летней резиденции и обновление внутреннего убранства Большого дворца. Блестящие образцы русского интерьера середины XIX в. в стиле неорококо, созданные по проектам архитекторов Л. Бонштедта, Г. Боссе и Г.-Г. Прейса можно увидеть во дворце сегодня. Потомки великой княгини Елены Павловны, герцоги Мекленбург-Стрелицкие, владели Большим дворцом до 1917 г. После революции дворец не был передан музею и в советское время в нем располагались, сменяя друг друга, различные гражданские и военные учреждения. В годы Великой Отечественной войны Ораниенбаум избег немецкой оккупации и его памятники практически не пострадали.
Центральный вестибюль дворца находится на главной оси всего Ораниенбаумского ансамбля. Уже при А. Д. Меншикове дворец получил характерную для архитектуры барокко симметричную планировку, которая впоследствии сохранялась почти без изменений. Первый этаж дворца был отведен под служебные помещения, сгруппированные вокруг вестибюля На втором располагались анфиладой парадные и жилые покои. При Меншикове второй этаж делился на две половины - летнюю и зимнюю (отапливаемую), а при последующих владельцах - на мужскую и женскую.
Зал Дианы. Комплекс помещений первого этажа западной половины дворца вошел в историю Ораниенбаумской резиденции как «Воронцовская половина» или «Покои Воронцовой». В 1758-1759 гг. здесь, на месте скромных служебных «палат» меншиковского времени, возникают роскошные парадные покои, предназначенные для фаворитки великого князя Петра Федоровича фрейлины Елизаветы Романовны Воронцовой. Средоточием фрейлинских покоев было большое «зало», убранное золоченой и красного дерева мебелью, стенными консолями с высокими зеркалами и малиновыми занавесями на окнах. Сегодня особую ценность интерьеру придает сохранившаяся до наших дней лепная отделка потолка в стиле рококо. Созданием плафона в 1759 г. руководил Джованни Джанни, один из ведущих лепщиков елизаветинского Петербурга. Изысканная градация объемов выполненной от руки намазной лепки, от сочных рокайлей до едва намеченных тончайшими мазками фигурок, в сочетании с жемчужно-голубым фоном словно растворяет плоскость низкого потолка в легкой пене кружев. Охотничья тематика лепного плафона имеет аллегорическое значение с образом Дианы, целомудренной богини охоты, дикой природы и лунного света, традиционно отожествляли себя maitresses en titre – официальные фаворитки европейских монархов. В окружении бурно разросшихся побегов и цветов, скрученных в центре плафона в тугую раковину, резвятся маленькие путти, играющие с пойманными птицами и охотничьими собаками. В изящные изгибы лиственных завитков и птичьих крыльев вплетены две небольшие парные композиции, которым придана динамика драматического действа. В них, возможно, получил отражение популярный в искусстве миф о юном охотнике Актеоне, случайно увидевшем Диану во время купания. За это оскорбленная богиня превратила юношу в оленя, которого растерзали собственные псы. Диана и Актеон представлены в виде поясных изображений путти с атрибутами героев мифа. В южной части плафона Диана с полумесяцем над головой, в развевающемся плаще, с луком в руке бросается в погоню, указывая путь своей свите. На противоположной стороне Актеон пытается спастись от гнева богини, но на его голове уже пробиваются оленьи рога. В XIX - начале XX в. бывшие фрейлинские покои входили в состав парадных гостевых комнат «запасной половины» дворца, затем стали частью жилой половины семьи герцога Г. Г. Мекленбург-Стрелицкого. В бывшем «зале» разместилась Нижняя гостиная супруги герцога, графини Н. Ф. Карловой. Проводившиеся за это время ремонты не затронули лепной плафон потолка, продолжавший удивлять и восхищать хозяев и их гостей. Заново выполненный в стилистике рококо штукатурный декор стен лишь оттенил его подлинность. Сегодня интерьер украшает скульптурный портрет графини Дюбарри по оригиналу Ж.-А. Гудона (1741-1828), полушкаф и каминные часы Диана-охотница (Франция XIX в.), а также чайные сервизы с полихромной росписью, выполненные европейскими и русскими мастерами.
Опочивальня Воронцовой. В южной части Воронцовской половины располагались личные покои фрейлины Елизаветы Романовны. Фаворитки Петра Федоровича. Центральное место в них отводилось «спальне» (Опочивальня Воронцовой), которая сообщалась с будуаром (Золотой кабинет) и двумя покоями западного ризалита, также имевшими богатую отделку. К восточной стене Опочивальни примыкал «чуланчик» с винтовой лестницей, ведущей на второй этаж в покои великого князя. В 1758-1759 гг. в Опочивальне проводились отделочные работы. Пол был покрыт наборным паркетом «из дубу чернаго, желтаго и клену». Восточная, альковная часть Опочивальни, где размещалась кровать с богатыми уборами, была отделена от остального пространства фигурной аркой с пилястрами, выполненной столярным мастером Шмидтом из ольхового дерева. Резчик Луи Роллан украсил ее золоченым рокайльным орнаментом. Общее цветовое решение в Опочивальне задавали декоративные ткани: стены были затянуты зелеными шелковыми обоями, занавеси алькова, оконные драпировки, обивка мебели и «кроватные уборы» были выдержаны в той же гамме. Мебельное убранство Опочивальни составляли резная кровать «под зеленой краской», стулья. Табуреты, большое зеркало в резной золоченой раме. При Екатерине II бывшие фрейлинские покои получают название «кавалерских» и используются как гостевые комнаты, затем в 1770-1780-е гг. становятся частью личных покоев императрицы. Стены были заново отделаны деревянными панелями в бело-зеленой гамме, был переложен паркет. Именно в это время в Опочивальне мог появиться сохранившийся до нашего времени живописный плафон, стилистика которого отличается от первоначального рокайльного декора интерьера. Работами в Большом дворце в это время руководил Антонио Ринальди, и можно предположить, что плафон из лавровых и цветочных венков был выполнен по его рисунку. Длястиля Ринальди, переходного от рококо к классицизму, были характерны строго симметричные композиции, часто варьирующие формы овала и круга. В созданных им интерьерах сложные криволинейные очертания плафона всегда гармонично перекликались с рисунком наборного паркета. Перевязанные голубыми лентами ветви с листьями и цветами напоминают часто встречающийся в творчестве мастера декоративный мотив, ставший его своеобразным автографом и получивший название «цветок Ринальди». В 1870-м гг. южная часть покоев Воронцовой была приспособлена под хозяйственные нужды: в покоях западного ризалита устраивается кухня, а место бывшей спальни занимает «кофешенская». В этот период была частично утрачена отделка XVIII в., в том числе наборный паркет. Существующая отделка стен, как и камина в альковной нише, появились уже в 1900-е гг. Сегодня интерьер дополняют предметы мебели и декоративно-прикладного искусства из Ораниенбаумской исторической коллекции.
Золотой кабинет. В одной из комнат, пристроенных с юга к главному корпусу дворца в конце 1740-х гг., разместился миниатюрный «кабинетик», связанный с Опочивальней узкой резной дверкой, и служивший хозяйке будуаром. Это назначение сохранялось и в начале ХХ в, когда здесь находилась одна из «уборных» герцога Мекленбург-Стрелицкого. В 1758-1759 гг. маленькое помещение получило роскошную отделку деревянными стенными панелями с золоченой резьбой, лепным золоченым плафоном, наборным паркетом из черного и светлого дуба и бука. В углу «кабинетика» находился камин, также украшенный лепниной и позолотой. Мебельное убранство было типичным для дамской уборной: столик с мраморной столешницей, над ним большое зеркало в золоченой раме с десюдепортом, перед столиком кресло, канапе и табуреты красного дерева. Дополняли роскошь обстановки малиновые с золотом ткани оконных драпировок и мебельной обивки. В 1770-е-1780-е гг., когда бывшие покои фаворитки стали частью личных покоев императрицы Екатерины II, стенные панели «кабинетика» были заменены лепным декором в стиле рококо, гармонировавшим с плафоном потолка. Обилие позолоченной лепнины, с некоторыми утратами дошедшее до наших дней, и дало интерьеру его нынешнее название. В тематике центральной композиции лепного плафона отразилось назначение интерьера. В будуаре происходил lovèe - утренний туалет дамы, во время которого она принимала гостей. Как и в зале Дианы здесь фигурки путти олицетворяют персонажей античной мифологии. В центре потолка на облаке парит Аврора, древнеримская богиня утренней зари. Ее легко узнать по характерным атрибутам: венчающей ее чело яркой утренней звезде и факелу в правой руке. Богиню сопровождают две крылатые нимфы, осыпающие землю цветами и омывающие ее росой. В XVIII в., насквозь пронизанном аллегориями, образ Авроры, предвосхищающий появление на горизонте колесницы бога солнца, не мог не ассоциироваться с ролью официальной фаворитки. Верная спутница монарха во всех начинаниях, своим высоким положением при дворе она должна была лишь оттенять его величие. Лепное убранство Золотого кабинета уступает по уровню исполнения плафону Зала Дианы. Несколько перегруженная композиция центральной части потолка, тяжеловесные, лишенные изящества фигурки путти выдают руку другого мастера-орнаменталиста, не обладавшего талантом Дж. Джанни в изображении «фигур». Сегодня в убранстве Золотого кабинета представлен комод русской работы 1750-х гг. и образцы мейссенского фарфора XVIII в.
Кабинет герцога Г. Г. Мекленбург-Стрелицкого. В конце XIX в. интерьеры «Покоев Воронцовой» приспосабливаются под жилую половину последних владельцев дворца: семьи герцога Г. Г. Мекленбург-Стрелицкого и его супруги Н. Ф. Ванлярской, в замужестве графини Карловой. На месте южного углового покоя. Служившего в XIX в. кухней и утратившего первоначальную отделку, разместился рабочий кабинет герцога. Герцог Георгий Георгиевич (1859-1909), старший сын великой княгини Екатерины Михайловны и герцога Георга-Августа Мекленбург-Стрелицкого, правнук императора Павла I посвятил себя военной службе, следуя традиции русского императорского дома, и был удостоен чина генерал-майора. Вместе с супругой Натальей Федоровной, младшим братом - герцогом Михаилом Георгиевичем Мекленбург-Стрелицким и сестрой - принцессой Еленой Георгиевной Саксен-Альтенбургской, вел активную благотворительную и меценатскую деятельность. Обладая серьезным музыкальным дарованием и не имея возможности сделать профессиональную карьеру пианиста и виолончелиста, герцог создал в Петербурге струнный квартет камерной музыки, носивший его имя и получивший широкое признание. Кабинет Герцога Георгия Георгиевича сохранил отделку XIX в.: лепной декор стен и потолка в стилистике рококо, камин из искусственного мрамора. В интерьере представлены предметы, традиционные для обстановки мужского рабочего кабинета конца XIX - начала XX в. Это мебель русской работы. Фанерованная орехом и красным деревом: книжный шкаф, письменный стол с креслом, конторка, витрина, шкаф-горка, каминный экран, плевательница. А также такие новшества рубежа веков, как граммофон (Англия, начало ХХ в.)и фонограф (США «Edison», 1990-е). На письменном столе и в шкафу-горке экспонируются книги из библиотеки Г. Г. Мекленбург-Стрелицкого. Особое место среди предметов мебельного убранства занимает столик орехового дерева с видами Ораниенбаума, происходящий из исторической обстановки кабинета. Это оригинальное произведение русских мастеров рубежа XIX – ХХ вв. столешница которого декорирована в технике пирографии. Важную роль в историческом убранстве кабинета, наряду с живописью и графикой играло обилие фотографий. Сегодня экспозицию дополняют портреты родных и друзей, а также виды мекленбургского имения Ремплин , где родился Георгий Георгиевич. Уютную домашнюю обстановку придают интерьеру многочисленные любительские снимки графини Н. Ф. Карловой.
Гардеробная - небольшой интерьер, примыкающий к кабинету герцога Г. Г. Мекленбург-Стрелицкого и некогда служивший ему прихожей и «шкапной». Как и в Кабинете здесь сохранилась подлинная штукатурная отделка, созданная в конце 1890-х гг., когда бывшие «Покои Воронцовой» были приспособлены под жилую половину семьи герцога Георга Георгиевича. Обстановка Гардеробной, известная по описям, была характерной для своего времени. Для возвращения интерьеру исторического облика подобрана аналогичная мебель из фондов музея: резной трехстворчатый платяной шкаф 1900 – 1910-х гг. фанерованный ясенем, полушкаф XIX в. с отделкой красным деревом и дубовая вешалка начала ХХ в. для чистки платья. Экспонируемый в витрине сюртук офицера гвардии напоминает о хозяине Гардеробной, отдавшем всю свою жизнь военной службе и закончившем свою карьеру в чине генерал-майора, командира 1-й бригады, 1-й гвардейской Кавалерийской дивизии.
Белый (Концертный) зал. Большие парадные залы, предназначавшиеся для парадных церемоний, торжественных приемов, пышных театральный действ и танцев были неотъемлемой чертой дворцов XVIII в. Первоначальный облик центрального зала Большого Ораниенбаумского дворца известен по описям. Зал освещали полуциркульные окна-двери и 14 квадратных окошек второго света. Пол был выложен черным и белым мрамором, стены отделаны расписанными под мрамор панелями с пилястрами и украшены золочеными орнаментальными накладками с вензелями А. Д. Меншикова. Южную и северную стены венчали золоченые княжеские короны. Декоративная живопись стен и потолка наполняла интерьер торжественными аллегориями петровской эпохи. В 1756-1757 гг. зал был переоформлен для великого князя Петра Федоровича по проекту Ж. Б. Растрелли и при участии декораторов Л. Роллана, И. Ротгауза, К.-Ж. Доммажа, Ф. Лепренца. Рокайльная золоченая резьба на фоне бело-голубых тонов стен сочеталась с полихромной живописью десюдепортов, большие окна-двери и обилие зеркал усиливали освещенность интерьера и зрительно расширяли пространство. Завершающим аккордом служил выполненный по эскизу Дж. Валериани потолочный плафон «Аполлон и музы», символизировавший расцвет театрального и музыкального искусства в Ораниенбауме в середине XVIII в. Тогда же над южными дверями был устроен первый оркестровый балкон. Сегодня о великолепии отделки 1750-х гг. свидетельствует лишь прекрасно сохранившийся паркет со «звездами» из дуба и клена работы И. Миллера. В 1850-е гг. центральный зал Большого дворца, получивший название Белого или Концертного приобрел свой нынешний облик. По заказу великой княгини Елены Павловны архитектор Г. Э. Боссе создал блестящий образец парадного интерьера XIX в. в стиле неорококо, как напоминание о предшествующей эпохе в жизни дворца. Окна верхнего света получили овальную форму, был переделан музыкальный балкон. Над новыми мраморными каминами были помещены портретные медальоны Петра III и Екатерины II работы Д. Иенсена. В отделочных работах принимали участие лепщик П. Дылев, резчик Дунаев, столярный мастер Беляев, живописец А. Гармут. Сегодня в Белом зале представлены предметы убранства XIX в.: два стола со столешницами из молочного стекла, жардиньерки, стулья и каминные экраны, хрустальная люстра 1850-х гг.
Большой кабинет. С востока от центрального зала при А. Д. Меншикове располагалась вторая парадная приемная, предназначенная для аудиенций. Основными элементами отделки восточной Передней были «золотные» кожи и голландские изразцы, а среди мебельного убранства выделялись часы в ореховом корпусе с курантами, «увенчанные четырьмя золочеными фигурами». В конце 1740-х гг. при великом князе Петре Федоровиче это помещение превратилось в Аудиенц-покой, получив новую отделку лепным плафоном, наборным паркетом с «шахматным» рисунком, изразцовой печью, буковыми дверями и панелями, шелковыми обоями и зеркалами на стенах. В конце XVIII в. под руководством П. Аргунова интерьер был переделан под Гостиную великой княгини Екатерины Алексеевны, к этому времени относится сохранившийся наборный паркет. Последняя реконструкция интерьера под кабинет великой княгини Елены Павловны относится к 1850-м гг. Проект составил Г. Э. Боссе. До наших дней сохранилась лепная отделка потолка, воссоздана обивка стен «полосами ситца в рамку». Как и другие интерьеры дворца в середине XIX в. Большой кабинет был наполнен мебелью, скульптурой и фарфором, однако ведущую роль в его оформлении играли многочисленные живописные полотна в резных золоченых рамах, развешенные по стенам на витых шнурках с кистями. Сегодня в убранстве Большого кабинета представлены предметы, характерные для 1850-1870-х гг.: книжный шкаф (Россия, конец XVIII в.), бюро-цилиндр красного дерева (Россия. посл. четв. XIX в.), напольные часы (Англия, 1760-1770-е гг.), предметы орехового гарнитура (Россия, 1840-1860-е гг.), этажерка орехового дерева (Россия, 1840-1860-е гг.). На пьедестале у восточной стены портретная статуя композитора, пианиста и дирижера А. Г. Рубинштейна, чей вклад в русскую музыкальную культуру неразрывно связан с именем великой княгини Елены Павловны. Стены Кабинета вновь украшают произведения живописи, среди которых парные картины, исполненные С. Л. Норбленом и Л. Дюпре и посвященные приему на вилле Медичи в честь приезда Елены Павловны в Рим в 1829 г., портрет императрицы Марии Федоровны кисти неизвестного мастера XIX в., портрет великого князя Павла Петровича с арапчонком (копия И. Н. Крамского с оригинала С. Торелли. На западной стене – портрет великой княгини Елены Павловны 1842 г. работы Ж.-Д. Кура (копия, оригинал хранится в ГРМ).
Проходная. В начале XVIII в. Проходная являлась частью Панельной палаты, парадной спальни-приемной князя Меншикова. Во второй половине XIX в. в ходе реконструкции юго-восточных помещений второго этажа дворца под личные покои великой княгини Елены Павловны помещение бывшей Панельной палаты было поделено надвое возведенным заново участком поперечной стены. В его западной, темной части разместилась Проходная – небольшой коридор, связывающий Опочивальню с Большим кабинетом. При последних владельцах дворца, герцогах Мекленбург-Стрелицких помещение Проходной приобрело мемориальный характер: в начале ХХ в. в нем были собраны предметы, связанные с жизнью великой княгини Елены Павловны. В представленных графических произведениях оживают образы Ориниенбаумс5кой резиденции XIX в. и ее хозяйки, превратившей старинные регулярные дворцовые сады в пейзажный парк. Верхний парк, разбитый в 1830-1850 гг. по замыслу Елены Павловны гармонично связал ансамбли Большого дворца, Собственной дачи и Петерштадта в единый ландшафт. Его живописные уголки, овеянные тихой задумчивостью воспоминаний о прошлом, были с документальной точностью запечатлены такими мастерами пейзажной графики первой половины XIX в., как И. Я. Мейер (1787-1858) и А. Е. Мартынов (1768-1826): «Ораниенбаумский дворец со стороны сада», «Окрестности Ораниенбаума». Предметы мебели из обстановки Проходной имеют утилитарное назначение: псише красного дерева (Россия, 1800- 1830), вешалка (Россия, первая половина XIX в.).
Опочивальня и Уборная. В первой четверти XVIII в. на месте северной части Опочивальни и Проходной находилась Панельная палата, на месте южной части Опочивальни – Мраморовая палата. Юго-восточный ризалит, где сейчас находится Уборная, занимала «наугольная» палата. Все они были меблированы как спальни и личные покои, отличающиеся особой роскошью декоративной отделки. Панельная палата первоначально была убрана деревянными пилястрами коринфского ордера и резными филенчатыми панелями с живописными панно на мифологические сюжеты. Две колонны с резными золочеными капителями отделяли пространство, занятое большой кроватью с великолепным убором. Мраморовая палата получила свое название благодаря уникальной для петровского времени отделке стен искусственным мрамором (стукко), выполненной в 1719 г. саксонским «мармулиром и архитектом» И. К. Ферстером. С середины XVIII в., когда восточная часть дворца была отведена под женскую половину, здесь традиционно располагались личные покои владелиц резиденции, менявших убранство комнат по своему вкусу. В 1860-х гг. по желанию Елены Павловны жилые покои в юго-восточной части дворца были полностью перестроены, и в образовавшемся просторном интерьере появилась Опочивальня великой княгине, а в юго-восточном ризалите – Уборная. Стремление к домашнему уюту во второй половине XIX в. преобразило облик русских дворцовых интерьеров: строгие парадные стили сменяются удобством жилой обстановки. В моду входит обивка стен и мебели ситцевой тканью с нарядным цветочным рисунком, зонирование пространства с помощью ширм и альковных перегородок, обилие драпировок, ореховая мебель с плавными изогнутыми контурами. Эти черты ярко проявлялись в интерьерах Опочивальни и Уборной, обивочные ткани в которых воссозданы по английским образцам XIX в., а мебельное убранство характерно для эпохи «орехового рококо». В интерьерах представлена мебель русской работы XIX в., в том числе столик для рукоделия в технике маркетри, ореховый диванный гарнитур и два «вольтеровских» кресла с высокими спинками. Туалетный столик в Уборной, драпированный шелковой тканью и кружевом, воссоздан по акварели Э. П. Гау 1870-х гг. Стены украшает пейзажная и жанровая живопись конца XVII – середины XVIII вв.
Столовая. В первой четверти XVIII в. при князе А. Д. Меншикове в юго-западной части второго этажа находились три небольшие помещения с низкими потолками, убранные как парадные спальные покои. При реконструкции дворца Ю. Б. Растеллив 1740-х – начале 1750-х гг. , стены этих комнат, находившихся в половине великого князя Петра Федоровича затянули разноцветными шелковыми обоями, а над дверями поместили живописные полотна. Столовая и Буфетная появились на месте прежних покоев при великой княгине Елене Павловне в 1852-1854 гг. Авторство этих двух интерьеров принадлежит архитектору Людвигу Бонштедту. По его проекту Столовая была перекрыта высоким зеркальным содом, оконные и дверные проемы оформлены эффектными резными наличниками, увенчанными фигурками трубящих путти. Стены и свод были украшены лепным декором в стиле неорококо, который исполнил мастер П. Дылев. Хрупкие узоры из растительных и цветочных мотивов на фоне нежных оттенков голубого, зеленого и кремового напоминают фарфоровое кружево. В то же время натуралистичный рисунок, симметричная структура декоративных композиций, подчиненная архитектурным членениям отличают ретроспективный стиль XIX столетия от прихотливых фантазий рококо XVIII в. Предметы убранства Столовой, выполненные по заказу Елены Павловны для интерьеров Большого дворца относятся к лучшим образцам мебельного и декоративно-прикладного искусства XIX в. из исторической коллекции Ораниенбаума. Столовый гарнитур в технике полихромной росписи и золочения изготовлен в ораниенбаумских столярных мастерских в 1858 г. по рисункам Г.-Г. Прейса. Пастельные тона росписи, мотивы резного декора из листьев и розовых бутонов перекликаются с лепной отделкой стен и потолка. Мебельный гарнитур с фанеровкой из розового дерева, обитый тканью «обюссон» (фабричная ткань с цветочным рисунком, подражание ручным изделиям в технике гладко-ниточного ткачества французской гобеленовой мануфактуры в городе Обюссон) , также создан по эскизам Г.-Г. Прейса в мастерской Гютона в 1855 г. Законченный облик интерьеру Столовой придают две фарфоровые люстры, одна из которых изготовлена на Мейсенской мануфактуре во второй половине XIX в., а вторая – воссоздана по ее образцу.
Буфетная. Во времена князя А. Д. Меншикова на месте Буфетной находился небольшой дворцовый покой, соединявший парадные стальные покои восточной половины дворца с сенями. Стены были обиты шпалерами и отделаны деревянными панелями, потолок расписан. После реконструкции дворца, проводившейся для великого князя Петра Федоровича, декоративное убранство этого покоя было изменено, появились шелковые обои и десюдепорты. Позднее, при императоре Александре I, здесь располагалась Камердинерская. В 1850-е гг. по проекту архитектора Людвига Бонштедта здесь была устроена Буфетная. Отделка помещения приобрела утилитарный характер. Северная часть зала была отделена перегородкой с застекленной двухстворчатой дверью, за которой находилась плита с духовым шкафом. Здесь приготовленные блюда могли разогревать перед подачей к столу. Северная часть Буфетной сообщалась как со Столовой, так и с винтовой лестницей, которая вела в расположенную на первом этаже Кухню и Кофешенскую. Южная часть помещения с угловой изразцовой печью была проходной. Сегодня среди воссозданного мебельного убранства Буфетной выделяются: буфет сер. XIX в. с фарфоровыми вставками, изготовленными на Берлинской фарфоровой мануфактуре, и чайный столик-этажерка, созданный немецким мастером Ж.-Э. Цвайнером в конце XIX в. по заказу прусского короля Вильгельма II для дворца Сан-Суси.
Дежурная. Небольшое помещение, расположенное в юго-восточной части дворца при выходе на Парадную лестницу, на протяжении XVIII в. имело парадную отделку и носило название «Палата первая на десять», «Передний покой», «Штандартная». При князе А. Д. Меншикове стены были обиты «шпалерами полотняными набой суконной зеленой з золотом». В отличии от соседних палат – Мраморовой, Панельной, Наугольной, потолки которых украшали живописные плафоны на холсте, здесь потолок был расписан по штукатурке. На полу был положен наборный паркет из дуба, ореха, сандала и березы, камин был облицован голландскими плитками. В XIX в. эта небольшая комната, смежная с Опочивальней и Уборной , получила название Дежурной, так как предназначалась для камер-юнгферы – горничной. Которая постоянно должна была находиться при Опочивальне и присутствовать при одевании великой княгини. С середины столетия ткани для отделки этого помещения не использовали, стены оклеивались бумажными обоями. Воссозданную обстановку этого времени можно увидеть в интерьере сегодня. В экспозиции представлены предметы мебели 1870-х – 1910-х гг.: комод, столик и кресло. На столе металлическая утварь: самовар (Россия. Фирма Фраже, нач. ХХ в.), поднос (Россия, предприятие накладного серебра Ф. И. Эмме, 18401850 гг.), чайник (Западная Европа 1830-1870 гг.), а также фаянсовый чайный сервиз (Англия, Лопгпорт, XIX в.). Стены украшают картины кисти Шарля Сантуара де Варена (1763-1834) придворного живописца великого князя Константина Павловича. Будучи главнокомандующим всей польской армии, Константин Павлович заказал сервиз из пяти работ, изображавших сцены из жизни польских войск.После смерти великого князя несколько картин из этой серии перешли в собрание Ораниенбаумского дворца. На рубеже XIX – ХХ вв., как и ряд других помещений на половине герцога Михаила Георгиевича Мекленбург-Стрелицкого, была переоборудована под библиотечную комнату: заложена южная дверь на балкон. Устроен световой фонарь в перекрытии. В библиотеке были также размещены предметы, хранившие память о великой княгине Елене Павловне и ее старших дочерях Марии Михайловне и Елизавете Михайловне.
Малиновая гостиная. В первой четверти XVIII в. на месте Малиной гостиной, к западу от центрального зала располагалась одна из Передних – парадных приемных князя Меншикова, образовавших северную анфиладу дворца. Убранство западной Передней включало лепной декор потолка, кожаные обои с золотым и серебряным тиснением, дорогие зеркала, камин из голландских изразцов, шкаф-витрину с «веницейской» посудой, круглый стол с 23 стульями и резное черное кресло, обитое белым бархатом «с травами». Парадность интерьера подчеркивал портрет императора Петра Iв золоченой раме. В конце 1740-х – начале 1750-х гг. Растрелли заново оформил интерьер как Столовую для великого князя Петра Федоровича и его супруги Екатерины Алексеевны: появились новый лепной декор перекрытия, буковые двери и панели, обивка стен и занавеси из шерстяных и шелковых тканей, живописные десюдепорты и зеркала. В конце 1790-х гг. под руководством архитектора П. Аргунова интерьер был отделан под гостиную мужской половины дворца, к этому времени относится сохранившийся наборный паркет. Последняя реконструкция интерьера проводилась при великой княгине Елене Павловне в конце 1850-х гг. По проекту архитектора Г.-Г. Прейса было создано повышенное перекрытие с лепным декором из растительных и цветочных мотивов. Тогда же стены были обиты шелком насыщенного малинового цвета, который дал интерьеру его название. На рубеже XIX – ХХ вв. в Малиновой гостиной собирались семья и гости последних владельцев дворца - герцога Г. Г. Мекленбург-Стрелицкого и его супруги Н. Ф. Карловой. Немногочисленные фотографии того времени донесли до нас облик интерьера и помогли воссоздать его убранство. Сегодня в интерьере Малиновой гостиной представлены портреты членов императорской фамилии, в разное время бывших владельцами резиденции, и два живописных вида Большого Ораниенбаумского дворца 1758 г. работы немецкого художника Ф. Г. Баризьена (1724-1796). Предметы мебельного убранства происходят из исторической коллекции Ораниенбаума: полушкаф, бюро, диванный гарнитур (сер. XIX в., имитация техники «буль»). Шифоньер в технике черного лака, инкрустированный перламутром (Япония, XIX в. ), был доставлен по приказу Елены Павловны из (из аннотации музея, добавил:
![]() ![]() Добавил: Виктор М, 22 Января 2012, 20:20
Редактировано: 20 Января 2022, 18:35
Добавить название здания/год постройки/имя архитектора
Добавить текст/сообщить об ошибке в публикации Добавить фотографии в публикацию
Разместить ссылку у себя на ресурсе или в ЖЖ:
<a href='https://www.citywalls.ru/house29800.html' target='_blank'>Большой Меншиковский дворец (интерьеры) на Citywalls.ru</a>
Всего 4 комментария
Зарегистрируйтесь,
чтобы оставить комментарий или добавить информацию в публикацию.
|
Категории
Новости по дням
Сейчас на сайте
Публикации
Опубликовано: 31856
Готовится: 64
Улицы: 2685
Архитекторы: 4110
Посетители
Участников: 5
Гостей: 3933
Зарегистрировано: 13882
Всего сегодня: 1362
|
Неужели я это сделала?! Добавить бы старых фото интерьеров. Они где-нибудь есть?