Театр им. Ленинского комсомола - Театр "Балтийский дом"

Фото - Mary, 2011.

Театр им. Ленинского комсомола   (1936)

1933-1936 - арх. Митурич Николай Александрович, Макашов Василий Павлович   (Список...)

Театр "Балтийский дом"   (1991)

Театр-фестиваль "Балтийский дом"  (2001)

Построен на месте сгоревшего Театрального корпуса  Народного дома

В 1899 г. по повелению имп. Николая II часть территории Александровского парка (14,68 га) безвозмездно передана СПб городскому попечительству о народной трезвости "для устройства народных развлечений". Территория простиралась от Заведения искусственных минеральных вод до Зоологического сада.

В 1899-1901 гг. по инициативе принца А. П. Ольденбургского на территории Александровского парка был построен Народный дом императора Николая II. Комплекс назывался "Заведение для народных развлечений императора Николая II" - Народный дом.

При строительстве было использовано здание Павильона. Художественный отдел XVI Всероссийской промышленной и художественной выставки, проходившей 28.05.(09.06) - 01(13).10.1896 г.  в Нижнем Новгороде. Автор Павильона - арх. А. Н. Померанцев. Приспосабливал бывшее выставочное здание арх. Г. И. Люцедарский. Он же руководил постройкой сооружения. Сначала был выстроен корпус с центральным вестибюлем под стеклянным куполом, Театральным залом слева и Железным залом для концертов справа.

В 1932 г. часть комплекса Народного дома, находился Драматический театр Народного дома (затем Госнардома) (левое крыло) сгорела.

1933-1936 гг. на месте сгоревшей части по проекту архитекторов Н. А. Митурича и В. П. Макашова выстроено монументальное неклассическое здание Театра им. Ленинского комсомола.

С 1991 г. - Театр "Балтийский дом", с 2001 г. Театр-фестиваль "Балтийский дом".

([209]. С. 31-43)    ([128] . С. 469., Mary)

В здании два зрительных зала, на 124 и 870 мест.

"В сентябре 1939 г. открыто новое театральное здание, построенное на месте сгоревшего здания Драматического тетара Госнардома. Архитетктурное оформление здания и внутреннее устройство удачно разрешают задачу постройки театрального помещения применительно к современным требованиям театра.

Зал нового театра рассчитан на 1500 зрителей, имеет почти квадратную форму, что обеспечивает прекрасную слышимость и хорошую видимость совсех мест. Театр имеет вместитетльное фойе, гардеробы, буфеты и другие театральные помещения.

В новом здании работает театр им. Ленинского комсомола. Здание строилось по проекту арх. Митурича и Макашева."

(Ленинград. 1940. Адресно-справочная книга. Лениздат. 1940. С.631, Александр ОТ)

Закончено строительство нового здания Театра имени Ленинского комсомола. Ленинград обогатился еще одним театральным зданием, выстроенным по проекту архитекторов Н. А. Митурича и В. П. Макашова. После пожара драматического театра при Народном доме (Красного театра) в 1932 г., Ленинградский Совет объявил закрытый конкурс на новое здание. Из представленных проектов бригад проф. Н. А. Троцкого, проф. Е. И. Катонина, арх. Н. А. Митурича, архитекторов Л. М. Полякова, А. П. Велиханова и А. Ф. Хрякова и группы архитекторов «Ленгражданпроект», премированный проект арх. Н. А. Митурича, как более отвечающий предъявленным требованиям, лег в основу для дальнейшей разработки и самого строительства. В процессе постройки архитектурное оформление здания вновь перепроектировалось, и по окончательном утверждении Архитектурным комитетом в 1934 году, оно было воспроизведено в натуре. Одним из требований конкурса (а в дальнейшем и при разработке проекта) было максимальное использование стен и фундаментов сгоревшего театра. Это в значительной мере предопределило композицию нового здания, обусловило его взаимоотношение с оставшейся частью Народного дома и внесло известные трудности в решение поставленной перед архитекторами задачи.

Основная композиционная идея плана проста, логична, хорошо продумана и безусловно правильна. Несмотря на большой объем и обилие помещений, благодаря простой и ясной схеме построения, план очень легко читается не только на чертеже, но, что самое главное, в натуре. Расположенный вдоль основной оси в 1-м этаже просторный и вместительный вестибюль-гардероб с вешалками по обеим его сторонам имеет в противоположном от входа торце основную парадную трехмаршевую лестницу во всю ширину вестибюля, ведущую в зал-фойе, расположенный непосредственно над вестибюлем. Здесь композиционная ось меняет свое направление под углом в 90 градусов. Ось зрительного зала идет под прямым углом к основной оси здания, так что основные входы в зал расположены на боковой стене фойе. Такое, на первый взгляд не архитоническое решение сделано однако авторами с большим мастерством не только в смысле ощущения изменения оси, но и по самой композиционной сущности. Возможно, что в данном случае размеры фойе, а также отношение этих размеров к размерам театрального зала сыграли в решении пространства положительную роль.

По обеим сторонам зала, как на уровне партера, так и балкона, расположены кулуары-гостиные. Сцена по своим размерам (29x21 м) более чем достаточна для больших спектаклей драматического театра. Вынесенная в зал авансцена с боковыми выходами, создавая в некотором роде трехчастный портал, увеличивает постановочные возможности для режиссера. Расположение вокруг сцены артистических и подсобных помещений запроектировано с учетом удобства нормальной работы театра и простого графика движения как для артистов, так и для прочего сценического персонала. В здании театра имеется еще небольшой репетиционный зал со сценой и местами для зрителей. Благодаря занавесу цилиндрической поверхности авансцена может оборудоваться любыми декорациями. Новшеством является также вынесение осветительной в специально оборудованную камеру (в торцевом кулуаре), что дает осветителю возможность видеть всю сцену целиком из зала.

Ясность композиционного приема, несмотря на наличие двух осей, не нарушена и архитектурно оправдана и во внешнем образе театра. Сильный массив центрального объема подчеркивает осевое расположение парадных зал, что соответствует плану; приставленный к нему объем со спокойным ритмом пилястр говорит о протяженности какого-то помещения, в данном случае - театрального зала. Схема плана не нарушена, а наоборот, подчеркнута в объемном выражении здания. Однако, в соотношении этих двух основных масс, а также объема сцены не найдено достаточного равновесия. Центральная часть несоразмерно сильнее остальных частей здания и по объему и по профилировке; трактовка боковой стены поэтому должна бы быть несколько иной, тем более что имеется ощущение разномасштабности этих двух частей здания. При таком сильном пятне входной части следовало бы боковые стены и плоскость сценической коробки делать нейтральнее и, отказавшись от пилястр, искать более монументального выражения. Задний фасад театра в этом смысле более архитектоничен. Гладкая поверхность центральной его части значительно более увязана с пилястрами боковой стены.

В принятых авторами деталях имеются некоторые недоработанные места. При почти нормальной трактовке коринфской капители база колонн чрезмерно легка и примитивна. Здесь - определенный стилистический разрыв. Этот же разрыв мы видим и в трактовке карниза и архитрава. Следовало бы более упростить капитель и пропорции колонны и антаблемента, либо, оставляя все в почти классических пропорциях, искать более выразительную деталировку карниза и базы. Неудачны также и русты на колоннах - они велики, немасштабны и нарушают и стройность колонн, и их стилистическое выражение. Но эти отрицательные моменты, в конечном итоге, относятся к тонкостям архитектурной композиции и формы и, в общем, незначительно снижают достоинства сооружения.

Внутреннее пространство и интерьеры разрешены авторами с большим чувством, вкусом и тактом. Правильное нарастание ощущений и логика воздействия формообразований проведены с должным мастерством. Однако, пространство фойе и вестибюля все же не совсем найдено. Если высота вестибюля несколько занижена, то фойе при данной ширине и высоте имеет недостаточную протяженность. Следовало либо уменьшить его высоту, либо, что еще правильнее, отказаться от торцовой стеклянной стенки, к тому же не увязанной по своему характеру с залом. В стилевом выражении интерьеров также имеются срывы - это относится, главным образом, к фойе, где реминисценции ампирного характера носят следы неприятного модерна. Основным недостатком в решении архитектуры фойе, как указывалось выше, является его стилевое выражение. Из отдельных недостатков отмечу совершенно ненужные и ничем не оправданные, нетектоничные капители столбов и пилястр, превращенные в какой-то орнамент, чрезмерно тонкие рафинированные балясины решетки, приторность золоченой поверхности лицевой плоскости столба, некоторую конструктивную сухость в решении потолка и недостаточно хорошо прорисованный орнамент пола. В целом же объем зала фойе решен, несомненно, удачно - это огромное пространство. дающее чувство простора и воздуха; балконы помогают этому ощущению, выявляя интересные пространственные моменты.

Хорошо решен вестибюль. Найдена профилировка каннелированных колонн. Рисунок торшеров и сама установка их имеет вполне оправданную направленность. При всех несомненных достоинствах парадной лестницы чрезмерная стеклянная поверхность стены несколько излишне лапидарна. Это будет особенно восприниматься вечером, т. е. в часы работы театра, когда безразличная сетка переплета будет рисоваться на темном фоне неба. Здесь авторы не использовали до конца своих возможностей. Наиболее цельное и художественно правдивое впечатление производит зрительный зал. Вся его структура и композиция как в целом, так и в деталях, дана в хороших пропорциях. Объем зала, архитектура стен, плавная закругленность линий карниза, портал, портальные столбы и прочие детали выдержаны в едином мотиве и в своем стилевом выражении приближаются к современным французским постройкам такого же рода. Здесь налицо и известная легкость, и хороший рисунок, и достаточная сила. Хуже удались авторам ложи: их рисунок и в особенности трактовка плоскости барьера выпадают из общей системы и звучат несколько чуждо во всем характере зала. Вместимость зала 1550 человек.

Недостаток, относящийся ко всему зданию в целом, - незначительное применение скульптуры и живописи, особенно последней. Отсутствие живописных и скульптурных моментов несколько выхолащивает общий, бесспорно хороший тон здания. Заслугой авторов надо признать исключительную, почти скрупулезную внимательность к деталям, которые, в конечном итоге, в значительной мере определяют лицо сооружения. Все детали, как то: арматура, мебель, дверные ручки, вентиляционные решетки и проч. продуманы и удачно нарисованы. Несмотря на наличие некоторых недостатков и дискуссионных моментов в характеристике нового здания Театра имени Ленинского комсомола, это сооружение бесспорно представляет большую удачу архитекторов Н. А. Митурича и В. П. Макашова.

(Кричевский Д. Л. Новое здание Театра имени Ленинского комсомола // Архитектура Ленинграда. 1939. № 4-5. С. 21-24)

По характеру внутренней отделки все здание Театра имени Ленинского комсомола можно разграничить на три резко обособленные друг от друга части. Первая - вестибюль и главное фойе с центральной лестницей, вторая - боковые кулуары зала и третья - зрительный зал. Отсутствие стилевого единства - по нашему мнению, основной недостаток внутреннего оформления нового театра. Никакого единства и органического перехода от одной стилевой трактовки к другой нет. От всего нагромождения позолоты, разнообразных приемов и форм отделки создается впечатление, что авторы «наверстывают упущенное» и вознаграждают себя за, быть может, вынужденный аскетизм прошлых лет, времен конструктивизма.                         (Вакс И. А. Интерьеры Театра имени Ленинского комсомола // Архитектура Ленинграда. 1940. № 2. С. 31)

(Добавил: Lonely Walker)

Театр-фестиваль "Балтийский дом"

Творческая биография Театра-фестиваля "Балтийский дом" берет свое начало в 1936 г., когда на базе двух коллективов, рожденных в 1920-е гг. - Красного театра и Театра рабочей молодежи - был создан Ленинградский Государственный театр им. Ленинского комсомола. В 1991 г. он был переименован в Санкт-Петербургский Государственный театр "Балтийский дом". В 2001 г. тетар получил статус Театра-фестиваля, чему способствовала многолетняя и успешная практика проведения престижных международных театральных форумов.

Основатели театра поставили перед собой непростую задачу: сделать театр современным, актуальным и интересным зрителю, сохраняя при этом лучшие традиции русской театральной школы. В разные годы здесь работали режиссеры: В. Кожич, М. Чежегов, Г. Товстоногов, П. Хомский, Р. Быков, Г. Опорков, К. Гинкас, Г. Яновская. На этой сцене играли знаменитые артисты: Ю. Толубеев, Е. Лебедев, Т. Доронина, Н. Ургант, О. Басилашвили, Ю. Панич, Н. Тенякова, А. Балтер, Э. Виторган, Л. Малеванная, О. Даль. 

Сейчас под крышей театра работают два интересных и очень популярных у зрителей творческих коллектива - театр "Фарсы" во главе с Виктором Крамером и Экспериментальная сцена под руководством Анатолия Праудина.

В стенах театра возник первый российский ежегодный международный театральный фестиваль "Балтийский дом", первый в России фестиваль русскоязычных театров стран СНГ и Балтии "Встречи в России", фестиваль моноспектаклей "Монокль". На сцене театра первые постановки известных литературных произведений: "Похороните меня за плинтусом" П.Санаева, "Одиночество в сети" Я.-Л. Вишневского, "Зеленый шатер"  Л. Улицкой и др.

(сайт театра, Mary)

1940:  Театр им. Ленинского комсомола   (Ленинград. 1940. Адресно-справочная книга. Лениздат. 1940. С.631)

В 2001 г. дом включён КГИОПом в "Перечень вновь выявленных объектов, представляющих историческую, научную, художественную или иную культурную ценность" (1159)